Стаф – “Гаргантюа й Пантагрюель”: хроніка, роман, книга?


И. К. Стаф "ГАРГАНТЮА Й ПАНТАГРЮеЛЬ": ХРОНІКА, РОМАН, КНИГА? (Античний роман.

- М. , 1969. - С. 32-74) «З великою досадою примушений я помістити в цю Бібліотеку багатьох авторів, з яких одні писали кепсько, інші безсоромно й без усякої пристойності, інші як єретики, і всіх гірше якийсь, іменований Франсуа Рабле, насмішник над Богом і миром...

» Так вибачався перед цінителями словесності Антуан Дювердье, автор «Бібліотеки» (1585), одного з перших у Франції каталогів друкованих книг. В 1623 році ревний поборник католицизму єзуїт Франсуа Гарасс (або, у латинському варіанті, Гарассус), обрушуючись на чепурунів-либертенов у памфлеті «Занятное навчання нинішніх дотепників, або себе такими полагающих», не знаходить більше переконливого доказу їхнього морального падіння, ніж опис їхньої ідеальної бібліотеки, де, поряд з утворами Помпонацци, Парацельса, Макиавелли, виділяється головна книга - « анти-біблія»: «...У либертенов завжди в руках книга Рабле, наставляння в розпусті».

Слава Рабле протягом сторіч була невіддільна від лютих нападок на нього. Але вже в XVI столітті добутку цього письменника стали майже обов'язковою приналежністю бібліотек.

Приблизно в кожній третій особистій бібліотеці у Франції при кінці льоту Відродження були видання «метра Франсуа» (Біблія була в кожної другий) - при тім, що «Гаргантюа й Пантагрюель» регулярно вносився в усі Індекси заборонених книг. Читати Рабле й володіти його книгою вважалося гріхом. Але - не згрішиш, не покаєшся: от, наприклад, що писав другові на початку XVII століття одна освічена людина: «У мене довго перебувала книга Рабле, але не моя: мені дав неї прочитати г-н Гийе. Щороку він каявся на сповіді, що має книгу Рабле, але не в будинку, а я - що в мене вона є, але чужа...» На відміну від гнітючого числа своїх сучасників, Рабле не переживав періодів забуття й, більше того, не перетворився в «музейного» класика, цікавого лише історикам літератури.

Дотепер спори навколо його роману й у Франції, і за її межами нерідко виходять за рамки чистої науки. Досить згадати, який ефект зробила й у нас у країні, і за рубежем знаменита книга М. М.

Бахтина , або яку відверту ворожість харчував до творця «Пантагрюеля» А. Ф. Лосєв. Світова популярність лікаря із Шинона привела до не цілком адекватного його сприйняття. Уже либертени, що почитали Рабле, бачили в його творі свого роду «енциклопедію французького життя» Відродження, що вичерпує втілення його духу й культури. Підхід цей, багато в чому справедливий, привів проте до зсуву історичної перспективи: величезна фігура Рабле, розростаючись до розмірів всієї ренесансної культури Франції, заслонила собою переважна більшість сучасників.

«Метр Франсуа», на зразок своїх велетнів, самотньо піднісся над юрбою безликих, напівзабутих тіней і над безбарвним морем книжкової продукції XVI століття. Тому дотепер не втратили актуальності слова, написані чотири сторіччя назад лікарем Жаном Беркье: «Ім'я Рабле всім відомо, всяк про нього говорить, але по більшій частині не цілком розуміючи, що це таке». Зміст же «Гаргантюа й Пантагрюеля» неможливо зрозуміти, ізолювавши його від самого широкого історичного й літературного контексту його епохи. Маленький томик ін-кварто за назвою «Жахливі й застрашливі діяння й подвиги славнозвісного Пантагрюеля, короля дипсодов, сина величезного велетня Гаргантюа, написані недавно метром Алькофрибасом Назье» з'явився в листопаді 1532 року, напередодні традиційної лионской ярмарку. його друкар, Що Випустив, Клод Нурри спеціалізувався на лицарських романах, «пастушачих календарях» і інших творах того роду, що згодом одержав назву «ярмаркової» літератури. І оповідач його нової книжки, «метр Алькофрибас», звертався до читачів у точності як ярмарковий зазивала, нахвалюючи свій товар з усіма прокльонами й божінням, передбаченими середньовічним жанром «лементу рознощика». Що змусило Рабле, чиє ім'я ховалося за прозорою анаграмою, створити подібну книгу?

Адже шинонский лікар, у відмінність, скажемо, від Клемана Маро, що погано знали латинь і зовсім що не знали грецький, мав велику гуманістичну освіченість. Чернець-Францисканець, він належав замолоду в Пуату до кружка елліністів; потім, перейшовши на службу до єпископа Жоффруа д'естиссаку, захопився медициною, залишив орден (подібні штудии були заборонені уставом францисканців) і здобув успіх своїми лекціями в Монпелье, де одержав в 1530 році звання бакалавра медицини; в 1532-м він практикував у Ліоні. У тому ж році в одного з найбільших лионских либрариев і друкарів, Себастьяна Грифиуса, вийшли підготовлені Рабле видання «Афоризмів» Гіппократа й латинських послань італійського лікаря Манарди, у присвяті яких, звертаючись до свого друга, юристові з Пуату Андре Тирако, учений-гуманіст обурювався на людей, «що не можуть і не хочуть позбутися від щільного й чи не кіммерійського туману готичної епохи й спрямувати погляди до сяючого світоча сонця» - знання. Звичайно, почасти звертання Рабле до народної традиції пояснюється самим характером французького гуманізму, що у значно більшій мері, ніж італійський, виявляв цікавість до національної літератури й проблем національної мови. Становлення абсолютизму стало одним з важливих факторів, що підвищують статус народного прислівника: «королівське знання» було знанням французьким par excellence.

Крім того, суперництво з Італією, що загострилася на рубежі XV-XVI століть, змушувало шукати в середньовічній спадщині зразки, що доводять перевагу французької культури над заальпійською. Виник цілий пантеон середньовічних авторів - «аналогів» великих письменників древнього Рима й Італії: уважалося, наприклад, що Кретьен де Труа або Гильом де Лоррис і Жан де Мін, творці «Романа про Розу», прославили національну мову й словесність не менш, ніж Овідій або Вергілій словесність латинську, а Данте, Петрарка й Боккаччо італійську.

Однак «ярмаркова» література аж ніяк не належала до цього пантеону. Звертання до неї Рабле стало блискучим експериментом - можливо, навіяним аналогічними досвідами сучасних італійських письменників, зокрема Боярдо й Ариосто, однак зовсім новим за духом: його роман став гігантським тиглем, де сплавилися чи воєдино не всі середньовічні жанри, прийоми, стилі й типи персонажів. Кожна із чотирьох перших книг роману (атрибуція п'ятої книги, виданої в остаточному виді лише в 1564 році, через 11 років після смерті Рабле, багато в чому проблематична) у самому загальному виді орієнтується на певний жанр, а норми її сприйняття сформульовані Рабле в його знаменитих прологах.

В «Пантагрюеле», звертаючись до читача, метр Алькофрибас називає своїм джерелом і зразком «Великі й незрівнянні хроніки про величезного велетня Гаргантюа», «книгу у своєму роді єдину, рівних собі не має й безприкладну». Перша (хронологічно) книга підкоряється канонам хроніки - жанру, що ще наприкінці XV століття було одним з ведучих у національній словесності: недарма звід «Великих французьких хронік» став першим твором народною мовою, видрукуваним французькими типографами. Вершини свого розвитку хроніка досягла при дворі герцогів Бургундських, хроністами яких були такі великі поети «осіни середньовіччя», як Жорж Шатлен, Жан Молине або Жан Лемер де Бельж. Посада придворного хроніста, або, як його називали в Бургундії, инцидиария, означала не тільки наближеність до государя, але й найвище визнання літературних заслуг. Своє оповідання хроніст мислило як частину загальної історії християнського миру, уривок з нескінченної «книги» божеських і людських справ, а тому неодмінно позначав, хоча б коротко, що передують події починаючи з біблійних часів, а також історію династії, на службі якої він складався.

У повній відповідності з каноном Алькофрибас поміщає в першому розділі книги докладну генеалогію Пантагрюеля й опис чудес, що передують його народженню. «...Тому що, - пише він, - ведено мені, що всі добрі історіографи так саме й становили свої хроніки». У пролозі він не забуває уточнити, що складався при Пантагрюеле й «у нього прослужив від молодих нігтів до самих останніх днів», іншими словами, обмовляє свою роль придворного хроніста. І нарешті, він истово клянеться, що його утвір відповідає головному принципу хронікальної поетики - правдивості, історичної вірогідності: «Готовий прозаложить всім чортам на світі тіло своє й душу, усього себе з усіма потрухами, якщо протягом цієї історії хоч раз прилгну», а заодно призиває на голів читачів всі можливі напасті, якщо їм раптом вздумается засумніватися в правдивості його оповідання, тобто порушити закони сприйняття жанру. Отже, «Пантагрюель» задуманий у продовження «Великих хронік», названий автором «хронікою» і орієнтований, нехай і пародійно, на поетику цього жанру.

Однак його, як і наступні книги, прийнято називати «романом». Не чи помилка це? Безумовно, добуток Рабле має всі зовнішні ознаки роману в сучасному розумінні, від обсягу до єдності героя. Його приналежність до романного жанру доводиться й у відомих роботах М. М. Бахтина. Однак сучасники також уважали «Пантагрюеля» романом - вкладаючи в це позначення трохи інший зміст.

Так, в 1533 році якийсь парижанин по ім'ю Жак Легро склав для себе список книг, що збирався найближчим часом прочитати. У цьому своєрідному каталозі (відомому як «опис Жака Легро») утримується більше 30 лицарських романів - і серед них «Пантагрюель», що в очах городянина, очевидно, нічим принципово не відрізнявся від «Роберта Диявола», «Фьерабраса» і «Гюона Бордоского», у свою чергу, згаданих в «хронікальному» пролозі метра Алькофрибаса.

В один ряд з «Ланселотом» і «Ожье Датчанином» ставить книги Рабле й автор написаного 15 років через трактату «Теотим» - доктор богослов'я й «гроза єретиків» Габриель де Пюи-ербо (у латинському варіанті Путербий), той самий «біснуватий путербей», якого за його нападки скидаючись, у числі інших породжень Антифизис, знищив Рабле в «Четвертій книзі». В 1552 році протестант Пьер Дюваль видає віршований трактат «Тріумф правди», у якому, крім іншого, утримується перелік «порожніх і нікчемних» книг, що випускаються французькими друкарями; серед них - ті ж «Фьерабрас» і «Ожье Датчанин», «Амадис Галльський», «Рено де Монтобан», а також, виділений особливо, «Пантагрюель, що перевершив їх всіх».

Таким чином, «Пантагрюель» сприймався в часи свого створення як лицарський роман. Цей середньовічний жанр в епоху Відродження не тільки перетворився в одну із самих популярних різновидів «народних» книг, але й послужив матеріалом для цілого ряду шедеврів, від «Шаленого Роланда» Ариосто до «Дон Кихота» Сервантеса. Однак у період пізнього середньовіччя закони роману збігалися з канонами хроніки: уже в XIII столітті, коли з'явилися перші прозаїчні обробки стародавнього епосу й лицарського роману, принцип історичної вірогідності поширився практично на всю сферу оповідальної прози: «історії» для того й перекладали прозою, щоб їх «правдивість» не спотворювалася більше на догоду віршованому метру й римі. І до початку XVI століття, коли й хроніка, і лицарський роман втратили свої високі позиції в культурі, перейшли в сферу «народної» літератури, риторика історичної вірогідності пишним кольором розцвіла в різних смехових жанрах, оформляючи оповідання про неймовірні пригоди або чарівників і велетнів, або шахраїв типу Тиля Уленшпигеля - оповідання, які в народному середовищі, втім, нерідко сприймалися всерйоз. «Гаргантюа», що вийшов два роки через (1534) і, що став у наступних виданнях першою книгою роману, зовні розвиває успіх «Пантагрюеля»: він залишається в руслі народних хронік, причому Рабле використовує «родинний» принцип циклізації, що був характерний для позднесредневекових романних зводів, - історія сина доповнюється історією батька. Але поетичні установки, викладені в його пролозі, міняються: якщо в «Пантагрюеле» оповідач клянеться, що його історія найвищою мірою правдива, то в «Гаргантюа» метр Алькофрибас наполягає на тому, що його утвір має не тільки буквальне значення.

Силени, Сократ, відкупорена пляшка, мозкова кістка - все це достаток метафор застерігає читача від «скоростиглого висновку», що книга містить одні лише «безглуздостей, дуріння й різні сміховинні небувальщини». Під їхньою оболонкою ховається найцінніша «мозкова субстанція», яку можна витягти «після старанного читання й довгих міркувань». «Пантагрюель» вимагає віри, «Гаргантюа» - тлумачення: поетика хроніки переміняється поетикою алегорії. Алегорична інтерпретація в культурі середніх століть і раннього Відродження була невід'ємною приналежністю «поезії» у широкому змісті - тих «байок поетів», які ще Боккаччо в трактаті «Генеалогія язичеських богів», популярному й у Франції, захищав від неосвічених нападок. Такий підхід до літератури, у тому числі й античної (тут пальма першості по праву належить «Метаморфозам» Овідія - «Біблії поетів», як вони були названі в одному з видань XV століття), став необхідною сполучною ланкою між середньовічною дидактикою й сучасним розумінням літератури як художнього вимислу.

Ще в 1526 році Клеман Маро, що підготував для печатки «Роман про Розу», постачив його «Моральним тлумаченням», у якому писав: «Якщо ми в розумінні своєму просунемося не далі оболонки буквального значення, то лише одержимо задоволення від вимислів і історій, не осягнувши особливої користі, що у моральному розумінні приносить серцевина духовна, тобто происходящая із вселяння Святого Духа». Якщо винести за дужки різницю інтонацій, то «серцевина духовна», що виявляє Маро в романі Гильома де Лорриса й Жана де Міна, - це та ж «мозкова субстанція», що призиває «висмоктати» зі своєї книги Алькофрибас. Таким чином, призиваючи читачів піти прикладу собаки, «самої філософської тварини у світі», і насолодитися «високим» змістом, закладеним у його добутку, Рабле визначає його вже не як історію, але як вимисел: дві частини й два прологи того самого оповідання включаються в різні й почасти навіть протилежні поетичні системи. Однак ці системи володіли, безперечно, однією загальною рисою. Обидві вони одержали розвиток в епоху «осіни середньовіччя» і до 30-м років XVI століття багато в чому застаріли. Алькофрибасови прологи - це смеховая гра з канонами й прийомами середньовічної словесності. І якщо Рабле поминає сховані в його книзі «найбільші таїнства й страшні таємниці, що стосуються нашої релігії, так само як політики й домоведення», те лише потім, щоб позначити один з колишніх принципів сприйняття літератури, негайно залишаючи його на частку «дурнів» і «межеумков» (у число яких, між іншим, попадають у нього Плутарх і Полициано).

Автор прагне як можна точніше вказати предмет своєї пародії - сугубо середньовічне розуміння словесності й книги. У пролозі «Пантагрюеля» Алькофрибас розхвалює читачам не тільки зміст своєї історії, але й «цілющі» властивості власної книги і її зразка - народних хронік, читання яких допомагає подагрикам і венерикам, подібно тому як житіє св. Маргарити допомагає породіллям. Але сприйняття книги (у першу чергу, звичайно, Біблії) як сакрального предмета, що володіє магічною силою й здатного рятувати від хворостей, - характерна риса народної, по перевазі безписемної культури середніх століть.

Заявляючи, що і його утвір того ж сорту, Алькофрибас пародійно задає для неї середньовічні правила сприйняття. Багато в чому тому Рабле надалі поєднував «Гаргантюа й Пантагрюеля» - почасти на противагу парі Третя - Четверта книга.

Більш того, він самим уважним образом стежив, щоб дві перші частини роману мали однаковий зовнішній вигляд. Після смерті Клода Нурри, що пішла в 1533 році, шинонский лікар співробітничав з лионским друкарем Франсуа Жюстом, одним з найбільших видавців літератури народною мовою, близьким до протестантських кіл, іншому Маро, Моріса Сева й багатьох інших сучасних авторів.

Всі видання «Пантагрюеля» (1532, 1533, 1534, 1537 і 1542) і «Гаргантюа» (1534, 1535, 1537 і 1542), підготовлені самим Рабле, зійшли саме з його друкованого верстата. І всі вони мали дві зовнішні особливості - формат ін-октаво й готичний шрифт, що використовувався на той час тільки для друкування «народних» книг.

Наскільки важливі були ці зовнішні ознаки для шинонского гуманіста, показує скандал, разгоревшийся в 1542 році, коли гуманіст етьен Частці, що виклопотала собі в 1537 році в короля привілей видавця (а в 1546-м спалений як єретик по доносі своїх колег), випустив обидві книги без ведена автора. Реакція Рабле була негайної й надзвичайно різанням. Сам по собі факт піратства в епоху, коли система привілеїв на друкування книг була вкрай заплутан і недосконалої, навряд чи міг спонукати творця «Гаргантюа й Пантагрюеля» назвати колишнього друга «плагіатором і людиною, схильним до всілякого зла». Обурення автора викликало в першу чергу те, що Частці віддрукував «Забавну й веселу історію величезного велетня Гаргантюа» і «Пантагрюеля, короля Дипсодов, відновленого в його первісному виді» не готикою, а гуманістичною антиквою. Зміна шрифту автоматично позбавляла книги Рабле їх «низького» статусу, невіддільного від нальоту старовини. Культурну границю між готикою й антиквою недвозначно позначив сам Рабле, описуючи в «Гаргантюа» процес виховання юного велетня.

Поки Гаргантюа навчався премудрості в «великого богослова, магістра Тубала Олоферна», той, серед іншого, учив його «писати готичними буквами»; коли ж юнак потрапив до Понократу (довівши своїми успіхами переваги гуманістичної системи навчання перед схоластичною), він осяг науку «красиво й правильно писати букви античні й нові римські». Дві перші свої книги Рабле явно числив по відомству Тубала Олоферна. До кінця того ж 1542 року він випустив у спадкоємця Жюста Пьера де Тура своє видання, що поєднує «Гаргантюа» і «Пантагрюеля», - готичне. Роман Рабле точно вписаний у традицію «народних» книг; якщо сам він запозичить ряд мотивів з «Великих хронік» (наприклад, історію про дзвони собору Паризької Богоматері або докладний реєстр тканин, що пішли на одіяння Гаргантюа, з їхньою колірною символікою), те й деякі його епізоди - такі, наприклад, як знаменитий каталог книг абатства Св.

Віктора, - у свою чергу, переходять у наступні їхні видання. Ще наприкінці XIX століття історики вважали шинонского лікаря якщо не автором «Хронік», те принаймні «редактором», що підготував їх до печатки.

З іншого боку, відразу після появи «Пантагрюеля» цей персонаж придбав небачену популярність: ім'я його, що колись зустрічалося в містеріях (так кликали бісеня, що насилає спрагу), замигтіло на обкладинках самих різних по жанрі добутків для залучення читачів. Більше того, персонаж Пантагрюель піддався свого роду «вторинної міфологізації», перетворившись в елемент карнавалів і інших свят. Збереглися, наприклад, свідчення про свято «дурного абатства», організованому в Руане в 1541 році й содержавшем численних відсиланнях до «Пантагрюелю».

Для французької культури середини XVI століття Пантагрюель став багато в чому фігурою емблематичної - чому сприяв і сам Рабле, що випустив в 1533-м у Жюста пародійний астрологічний прогноз, озаглавлений «Пантагрюелево пророкування, вірне, щирий і непорушне на всякий рік, складене недавно на користь і вживання природним зайдиголовам і ледарям метром Алькофрибасом, головним стольником сказаного Пантагрюеля». Але в сферу гри в Рабле попадають не тільки середньовічні жанрові канони й персонажі.

Насамперед ігровим об'єктом у шинонского лікаря виявляється сама національна мова, його закони й культурна стратифікація. Язикову гру традиційно прийнято вважати проявом духу ренесансної волі, що відрізняє «Гаргантюа й Пантагрюеля». Однак Рабле й тут зберігає (пародійну) вірність традиції. От тільки один приклад. У главі VI «Пантагрюеля» Рабле вкладає у вуста лимузенского школяра майже дослівну цитату із трактату друкаря-гуманіста Жоффруа Торуй «Квітучий луг», що вийшов в 1529 році. Торуй придумав цей зразок «неприродного» французького прислівника, щоб висміяти тих, кого він називав «грабіжниками» (або «обдирателями», як іменує школяра Пантагрюель) латині, - одну з різновидів людей, що калічать національну мову.

Але поряд з «грабіжниками» він називає й інших: «жартівників» (між іншим, епітет Plaisantin, «жартівник», згодом міцно пристав до самому Рабле), «жаргонеров» і, що особливо цікаво, «винахідників нових слів», «якісь після випивки говорять, що голова в них зовсім замудрявая й переконфущенная й повна всякої куролесини й обалдистики, усякої мусорени й рассупотини... ». Подібність із мовою Рабле (включаючи мотив випивки) настільки разюче, що деякі історики навіть думали, начебто саме із трактату Торуй шинонский лікар почерпнув загальний принцип своєї стилістики.

Але зміст відсилання в Рабле явно складніше. Його книга просочена атмосферою тої полеміки про народну мову, самим знаменитим пам'ятником якої стане «Захист і прославляння французької мови» Жоашена Дю Беллі, але чиї джерела сходять ще принаймні до XV століття. Багато неологізмів, що традиційно вважаються «раблезианскими», винайдені насправді французькими поетами рубежу XV-XVI століть, відомими як «великі риторики» і прославившимися своїм язиковим новаторством, - Жаном Молине, Жаном Лемером де Бельж і їхніми сучасниками. З деякими з них (наприклад, з Жаном Буші) Рабле складався в дружніх відносинах. Найбільші поети цієї школи у свій час, як ми вже говорили, складалися хроністами при дворі герцогів Бургундських.

І саме для творчості «риториков» була найвищою мірою характерна та ідея «схованого», алегоричного змісту поезії, на якій будується пролог до «Гаргантюа». Рабле чітко позначає традицію, у рамках якої варто читати його утвір. Але ця традиція, що визначає для французької словесності початку XVI століття, в 30-х роках поступово стала перемінятися новими поетичними установками, які одержать закінчене втілення півтора десятиліття через у творчості «Плеяди». Цілком імовірно, що неологізми в Рабле, поряд з оформленням двох його перших книг, служать свого роду знаком епохи, що йде, архаизирующим стилістичним прийомом.

Життя Гаргантюа й Пантагрюеля протікає в певний історико-культурний період: це «осінь середньовіччя», час становлення гуманізму у Франції, довгий час, що вважалася на батьківщині Ренесансу, в Італії, країною необтесаних лицарів, вище всього почитающих ратне мистецтво й доблесть. Дистанція між юністю батька і юністю сина підкреслена симетрією батьківських листів, які обоє вони одержують, навчаючись у Парижу. Грангузье пише Гаргантюа, щоб, хоч і не без жалю, вивести його зі стану «философического спокою» і призвати на війну з Пикрохолом. Згодом сам Гаргантюа у своєму знаменитому посланні скаже: «Те був темний час, тоді ще відчувався пагубний і злобливий вплив готовий, що винищували все красне письменство», - і повелить Пантагрюелю «ужити свою молодість на вдосконалення в науках і чеснотах», особисто визначивши коло дисциплін, які тому варто перевершити.

Лише пізніше, коли юнак перетвориться в зрілого чоловіка, йому має бути навчитися володіти зброєю, щоб захищати себе й друзів від підступу ворога. Послання Гаргантюа - програма гуманістичного виховання молодого короля, написана за всіма правилами риторики й з використанням топіки, що сходить ще до Петрарки. Однак було б необережно вважати цей набір загальних місць гуманістичного епістолярного жанру (дуже напоминающий послання французьких гуманістів XV століття - Фише або Гагена) викладом поглядів самого Рабле. Тому що вже в наступній главі роману ця програма знаходить втілення: Пантагрюель зустрічає Панурга. Центральний персонаж оповідання про Пантагрюеле виникає в ньому як антипод лимузенского школяра: на відміну від невдачливого студиозуса, він відповідає на запитання велетня не на зіпсованому французькому, а на добрій дюжині різних мов (як реальних, так і вигаданих). Рабле не приховує свого джерела - Панург висловлюється на зразок адвоката Патлена, героя знаменитого циклу фарсів. Гуманізм зіштовхується зі стихією балагана, образуя з нею «таку ж нерозлучну пару, як Еней і Ахат».

Результат треба негайно: Пантагрюель тріумфально дозволяє позов між сеньйорами Лижизад і Пейвино, удавшись до « кок-а-ляну», улюбленому прийому ярмаркового театру (і реалізуючи тим самим наказ батька вивчити «прекрасні тексти цивільного права»), а ледве пізніше Панург від його особи осоромлює вченого англійця Таумаста за допомогою жестикуляції, що не залишає сумнівів у своєму театрально-майданному походженні. Щира мудрість у романі Рабле має мало загального з гуманістичною освіченістю. Її осередком виявляються не книги (перед диспутом Панург рішуче радить своєму панові викинути їх з голови), але стихія ярмаркової гри, що утягує в себе всі області знання, жанри й стилі сучасної культури. Саме книжкова наука виступає в «Гаргантюа й Пантагрюеле» улюбленим предметом пародії. Цікаво, що в знаменитому Телемском абатстві (пристрій якого звичайно вважають втіленням гуманістичних ідеалів Рабле) бібліотека хоча і є присутнім, але згадана мимохідь, лише як елемент архітектури будинку, але не укладу життя телемитов. Автор не згадує жодного заголовка книг, що втримуються в ній, - на відміну від бібліотеки абатства Св.

Віктора, каталог якої займає кілька сторінок. Хоча телемити й говорять на п'яти-шести мовах і на кожному з них уміють складати вірші й прозу, цей «культурний шар» ніяк не відбивається на їхньому існуванні. Доконані кавалери й чарівні дами полюють, грають, п'ють вино; одним їхній модам присвячена ціла глава, подібно тому як ціла глава (текстуально близька народним хронікам) відведена одіянню Гаргантюа.

Життя телемитов, виконаних настільки великих пізнань, протікає між «ареною, іподромом, театром, басейном для плавання й дивних триярусних лазень»; читання серед їхніх занять не фігурує жодного разу. Абатство нагадує одночасно як віршовані «Храми» (Любові, Честі, Чесноти, Купідона та ін.

), що створювалися «риториками», так і топіку «освіченого кружка», на якій будувалося ще обрамлення «Декамерона» Боккаччо і яка активно розроблялася в італійській новелістиці й трактатах-діалогах початку століття (у Бембо, Кастильоне, Фиренцуоли). Однак у Рабле відсутня головна складова цієї топіки - ідеалізація певного типу красномовства й соціального поводження. Його юнаки й дівчини не проводять час у міркуваннях, не обмінюються новелами й навіть жартами. Навряд чи випадково «пророча загадка», що завершує оповідання про Телеме, відповідно до тлумачення брата Жана, містить у собі всього лише опис гри в м'яч.

Соціальна ж функція нової обителі зводиться, зважаючи на все, до пристрою сімейного життя «ченців» - кожний з них, залишаючи «монастир», відвозить із собою кохану дівчину, з якої потім живе довго й щасливо. Смеховая гра, «пантагрюелизм», яким, за твердженням Рабле, повна його книга, не визнає позитивного, тобто «серйозного», ідеалу.

В «Третій книзі героїчних діянь і висловів доброго Пантагрюеля», що вийшла в 1546 році в паризького видавець Кретьена Вешеля, гра, не міняючи своєї суті, одержує іншу спрямованість. Якщо в перших двох частинах «Гаргантюа й Пантагрюеля» Рабле орієнтувався на норми культури, що зживає себе,, то новий його утвір уписується в контекст сучасних поетичних дебатів. В 40-х роках XVI століття у Франції розгорілася так званий «суперечка про улюблений», первотолчком до якого послужив переклад трактату Бальдассаре Кастильоне «Придворний». проповідь, Що Втримувалася в трактаті, піднесеної любові в дусі платонізму Фичино породила целую хвилю добутків різних жанрів, загостривши не вщухала з початку минулого сторіччя дискусію про природу жінки (хто вона: посудина гріха або осередок божественної краси й чесноти? ) і любовного почуття. В «суперечці» взяли участь практично всі великі поети епохи: Маро, Сен-Желе, Частці, Коррозе, Маргарита Наваррская. Своєрідним відбиттям його стала й «Третя книга» Рабле: намір Панурга (придворного!

) одружитися є приводом для нескінченних дебатів - що залишаються, відповідно до логіки смеховой гри, без якого-небудь позитивного дозволу. Фарсово знижена (до проблеми рогів), проблематика «суперечки» знаходить воістину всесвітній масштаб: Панург звертається за порадою не тільки до свого пана й до його оточення (братові Жанові, епистемону), але й до богослова, поетові, лікареві, законоведу, філософові й навіть до панзуйской сивилле, испробует усілякі види гадання. Матримоніальне питання поступово перетворюється в пошуки якоїсь єдиної, непорушної - і недосяжної - істини. Стихія гри в «Третій книзі» абсолютний: девіз телемитов «Роби що хочеш» немов поширюється на увесь романний світ, надаючи йому якісно інший у порівнянні з попередніми книгами зміст. Саме в цій частині роману одержує закінчене вираження та філософія нічим не обмеженої (а тому й трагічної) волі людини, що викликала настільки люте неприйняття з боку Церкви і яка була настільки характерна для епохи пізнього Відродження. Головним героєм Рабле стає Слово, самодостатнє, що не бідує у виправданні якою-небудь зовнішньою, вищою істиною; його емблемою виступають гомеричні дієслівні переліки з «Передмови автора». Уподібнюючи себе Диогену, «шаліючий» з бочкою, автор занурює персонажів у нескінченний потік словесних форм і знаків, що обіймає всі сфери знання й діяльності.

В «Четвертій книзі» (1547), де Рабле, використовуючи сюжетну схему середньовічних бачень (начебто «Плавання святого Брендана»), відправляє Пантагрюеля із друзями шукати істину в далеких країнах, потік цей захоплює вже всю землю, породжує вигадливі, фантастичні створення, немов зійшли з полотен Босха, і створює ту не стільки веселу, скільки моторошнувату картину миру, що за традицією прийнято вважати сатиричної і яка почасти передбачає мізантропічний шедевр Свифта. Слово в буквальному значенні стає стихією, воно звучить навіть у відкритому морі - як у знаменитому епізоді з відталими словами, почерпнутому Рабле в того ж Кастильоне. Саме воно перетворюється в «мозкову субстанцію» роману, знаходячи щільність матеріального об'єкта, на зразок того, як «пантагрюелизм» двох перших книг роману перетворює в чарівну рослину пантагрюелион, яким навантажені трюми кораблів Пантагрюеля. Осередком і простором подібного Слова служить книга - Книга як така, що втрачає свою роль носительки закінченої істини й не потребуюча більше особливих жанрових позначень і вигаданої фігури оповідача. Одержавши в 1545 році привілей на видання всіх своїх добутків, Рабле випустив третю й четверту книги під власним ім'ям (і вже не прибігаючи до готичного шрифту).

Якщо «Пантагрюель» і «Гаргантюа» - це смеховое прощання з культурою епохи, що йде, книги, що заперечують самі себе у своїй середньовічній іпостасі, то в їхньому продовженні втілилося нове, справді ренесансне у своїй величі й трагічній суперечливості розуміння книги як «утопії мови». Не потрібно забувати, що Пантагрюель, крім іншого, був королем Утопії...

Роман шинонского лікаря, створений в один з переломних періодів французької культури, також переходен. Міняючись разом із сучасністю, він намічає шляхи розвитку літератури - і на жодному не зупиняється остаточно.

Тому кожне сторіччя прагнуло (і буде прагнути надалі) дозволити для себе загадку Рабле, прочитати його по-своєму. Примітки 1. Бахтин М. М. Творчість Ф.

Рабле й народна культура середньовіччя й Ренесансу. - М., 1965.

Если домашнее задание на тему: » Стаф – “Гаргантюа й Пантагрюель”: хроніка, роман, книга? оказалось вам полезным, то мы будем вам признательны, если вы разместите ссылку на эту сообщение у себя на страничке в вашей социальной сети.